「桜の樹の下には屍体が埋まっている！」。桜といえば必ずと言っていいほど引用される小説は、この強烈な一文で始まります。天才と呼ぶにふさわしい作家、梶井基次郎（1901－1932・3・24）の『桜の樹の下には』という短編（1927年10月）です。「桜の花があんなにも見事に咲くなんて信じられないことじゃないか。俺はあの美しさが信じられないので、この二三日不安だった。しかし今、やっとわかるときが来た。」、冒頭のフレーズについては「これは信じていいことだ。」と書いています。そして「今こそ俺は、あの桜の樹の下で酒宴をひらいている村人たちと同じ権利で、花見の酒が呑めそうな気がする。」で終わっています。
この花の美しさは「真っ盛りという状態に達すると、あたりの空気のなかへ一種神秘な雰囲気を撒き散らすものだ。」、それは「音楽の上手な演奏がきまってなにかの幻覚を伴うように、灼熱した生殖の幻覚させる後光のようなものだ。それは人の心を撲（う）たずにはおかない。不思議な、生き生きとした、美しさだ。」と書いています。梶井は桜の奥深い美しさに生命の極みである「死」を見ています。

＊この作品は、1927（昭和2）年に病が悪化した梶井が、転地療養にきていた伊豆・湯ヶ島の湯川屋（当時旅館は３軒）で書いたものです。梶井は「読み返して見れば見るほど不備な」作品だと手紙に書いたほどで、あまり乗り気ではなかったそうですが、1928（昭和３）年12月発行の『詩と詩論』第2冊に散文詩として掲載されました。これには「あれは小説だ」と後に苦情を漏らしたとか。また『檸檬』に収録の際は、四つの断章からなる作品の最後のひとつが削られたということです（鈴木貞美）。
また、伊藤整との付き合いは短いものでしたが、当時飯倉片町の下宿で『桜の樹の下には』のイメージを聞いたとか（伊藤整『若い詩人の肖像』（1955）より）。一方「三好達治は、自分が話したところ、基次郎が一晩で作品に仕上げた、と語った」そうです（鈴木貞美）。

＊当時の社会状況や、梶井が出会った書物や人々などを併せて知ると、面白いことがわかります。梶井はわずか20篇のごく短い作品を残しただけにもかかわらず、没後次第に高い評価を得ていきます。彼が湯ヶ島に来たのは、尊敬する川端康成（湯本館）がいたからで、川端の『伊豆の踊子』の素材になった旅芸人の一行を観たのも、この頃のことでした。
また、桜を扱った作品もある宇野千代（1897－1996）に初めて会ったのは、湯ヶ島の路上だったと言われています。宇野は、湯ヶ島には川端康成が逗留していたことが機縁で、尾崎士郎との別れ話が出るような倦怠状態の最中、息抜きを求めて訪ねるようになったとか。梶井は次第に好意を抱くようになっていきます。その後頻繁に手紙などを出したり、宇野が神戸に住むようになると泊りがけで訪ねて行ったりしています。
宇野の『私の文学的回想記』には、梶井が散歩の途中、さっと着物を脱いで橋の上から川に飛び込んだ話が出てきますが、「この人は危い、と私が思った最初でした。」と振り返っています。また、梶井を尊敬していたのか、恋していたのかとした上で、「恋しているものしか持たない心持ちを持っていた」とか、男と女の間には「恋情に似た感情が混じらないと、友情もまた、成立たないもののように」思う、とも書いています。
さらに、宇野の『自伝的恋愛論』に収められている「「残された者の悲しさとは何か」という一文の、「Ｋという文学青年」が梶井のことだとすれば、「その作品に恋いしていたのかも知れません。いや、やはり精神的に恋いしていたと言うのかも知れませんが、自分に恋愛の自覚症状がないものですから」等と書いています。
ある編集者の話では、生前に宇野が墓参りに行ったのは、尾崎士郎と梶井のところだけだったとか。
いずれにしても、華やかに情熱的な一生を送った宇野ですが、「私にとって桜は幸福の花」と書くほど桜を愛していました。特に、『薄墨の桜』（1975）のモデルでもある、岐阜県根尾（現在の本巣市）にある樹齢1500年余の「淡墨桜」の保護・再生を訴えて活動もしました。

今年のNHK大河ドラマ『篤姫』の原作は、宮尾登美子さんの小説『天璋院篤姫』（講談社1984）です。元々は日経新聞の連載小説でした。昨年3月に文字を大きくして出された講談社文庫の新装版は、1月19日に12刷が出版されたとか。上下巻合わせて96万部、単行本も上下巻で2万8500部と好調だということです。TVドラマ化により、篤姫の「夫を助け、聡明で凛とした生き方」が女性のハートを射止めたのでしょうか。
薩摩藩島津氏の分家で生まれた天璋院（篤姫・敬子、天保6－明治16年（1835－1883））は、幕末から明治への激動の時代を生きた人です。19歳の時に藩主島津斉彬の養女となり、さらに22歳で近衛家の養子となって、徳川13代将軍家定の正室として嫁ぎます。夫の急死後、24歳で若き14代将軍家茂の養母として、江戸城大奥の頂点に立つ御台所となり、徳川家の存続に奔走しました。
江戸城大奥の女たちが時勢にどう反応を示したかを知る作品には、有吉佐和子の『和宮様御留』（講談社1978）という著書もあります。宮尾登美子の作品は、和宮の姑にあたる天璋院を主人公に、歴史小説に必要な時代背景も編年体風に書かれていて、予備知識のない人にもわかりやすく、女性の側から徳川家崩壊の様を描き出しているともいえます。
作家阿井景子さんは「男性作家の及ばぬ心のひだに光をあて、天璋院の気持を焙り出している。」「政略の具として“弱き夫”に嫁いだ篤姫は、負の人生を持ち前の利発さでプラスに転じ、誇り高く生きているからである。全編に漂うしなやかさ、潔さ、艶やかさ、力強さは筆者の投影であろう。」と述べています。（『宮尾さんのプロフィール』全集月報１０、1993年8月）

江戸東京博物館では、4月6日まで特別展「天璋院篤姫」展が開かれています。篤姫と彼女を取り巻く人々のゆかりの品、華麗な調度品、幕末の騒乱を伝える歴史資料が展示されています。
天璋院の病状、死去について記した『海舟日記』巻十七（明治16（1883）年11月条）によると、天璋院の病気は佐倉ゆかりの松本良順、林研海、橋本綱常等の名医が診察に当たり、中風とされていましたが、ベルツは血栓と診断したということです。
天璋院が御台所であった期間はわずか1年半余りでしたが、ちょうど幕府が条約勅許問題、将軍継嗣問題に大きく揺れ動いていた時でもあります。書状類では、前後がないとわかりにくいのですが、薩摩藩主島津斉彬の意向などが絡み合ったりしながらも、徳川家存続への思いが強く出ているのがあって興味を引きます。
今年はちょうど通商条約締結150年ですが、当時米国が英や仏の来日前に通商条約を結ぶよう迫るなど、対外問題に苦慮していましたが、老中の対応に立腹する家定の様子を伝える敬子（天璋院）の近衛忠煕宛の書状（安政5（1858）年）の中には、堀田備中守や松平伊賀守の罷免（6月23日）のことも書かれています。
また、将軍継嗣問題に関して、薩摩や越前等の藩士が、一橋慶喜を家定の継嗣に据えようと朝廷に働きかけていることに対し、「いずれ家定との間に子供もできるからと、継嗣について朝廷から御沙汰なきよう願っている」（作品解説より）という内容の「敬子（天璋院）書状　近衛忠煕宛　安政五年」があります。
一方、その書状は「自らの意志で書いたものではなく、歌橋（家定の乳母）など大奥の人々の意向に配慮したものであると弁明している」（「つぼね（幾島）書状　近衛家宛　安政五年二月」）とするものもあります。このような面従腹背の書状からも、大奥での激しい攻防の様子を窺い知ることができます。

＊『宮尾登美子全集　第10巻』朝日新聞社　1993年
＊徳川和喜　『天璋院篤姫徳川家を護った将軍御台所』新人物往来社　　2007年
＊畑尚子　『幕末の大奥天璋院と薩摩藩』岩波新書　2007年
＊鈴木由紀子　『天璋院篤姫と和宮』幻冬舎新書　2007年

＊阿井景子さんは編集者を経て作家になられましたが、『わが心の師清張、魯山人』（中公文庫）も書かれています。

柳原和子さん（1950年生）が3月2日に亡くなりました。彼女を有名にしたのは、足かけ4年、テープレコーダーを片手にアジア、アメリカ、中南米、ヨーロッパ、中東の40カ国65都市を歩き、在外日本人（本書に登場するだけでも108人）に取材し、700時間を超えるテープ、3万枚に及ぶ語りからまとめ上げた『「在外」日本人』（晶文社1994）という本です。
戦後50年。当時海外で暮らす日本国籍を持った日本人は約70万人。北・中・南米大陸に住む三世までの日系人は約200万人。そのほか国籍を変えた人びとなどを含めれば300万人をくだらない。彼女の関心は、「彼らは外国人としてどのような体験をしているのだろうか？」「彼らはかつてない新しい視線を獲得したのではないか？」ということにあり、「彼らの経験をつなぎあわせれば、日本に閉じこもってきた私たちには想像もできなかったこの半世紀の地球の重みが見えるにちがいない」、そして、彼女は旅に出たのです。
この本の中に、私が以前オランダで知り合った一人の女性が登場したというので、当時読んだことがあります。「日本を出てから十四年間、着たきりスズメだったわ。」というルイゼ・弘子・ローゼンダールさん（当時65歳、在外17年）です。本書では「生々流転」というタイトルがつけられ、「さあ、きもの着て、葬式用の写真を撮りに行くわ」というサブタイトルが付けられています。オランダのハーグで下宿屋のおばさんとしてホームスティの受入をしていましたが、昨年3月日本に帰国されています。彼女自身は、子ども時代をドイツで過ごし、戦後スイス人と結婚したがベトナム戦争で夫を亡くし、その後イギリスに渡ったが、ビザの期限切れ、そしてオランダに、そこでアメリカ系オランダ人のローゼンダールさんの家に住みこみで働き、子どももよんでハーグでの生活が始まったわけです。大変な生活をしていた人で、当時よく話を聞きました。時がたち、主人亡き後の事情で、疲れ果てて息子さんと共に帰国されたわけです。

人の何倍もの好奇心と熱い志を持った柳原さんでも、がんには勝てなかったのです。自ら2度の再発を体験、10年以上の闘病生活から、『がん患者学』（晶文社・2000）、『百万回の永訣―がん再発日記』（中央公論新社2005）なども遺されています。
訃報の翌日、表紙に初めて男性（市川海老蔵）を起用した『婦人公論』（3・22号）の最新号を見て驚きました。おそらく最後の対談でしょうが、詩集『求めない』がベストセラーになった加島祥造さんと柳原さんの対談が掲載されていました。これは、柳原さんの強い希望により加島さんに伊那谷から東京に出てきてもらって実現した企画だと書かれています。なかなか深い実相が語られていますが、柳原さんは「最近、『治る』ということを求めていく自分をとてもさもしく感じるようになった」こと、そして「治ると思うことをやめよう」と思い、「何もしないこと」を始めたそうです。「自然の営みは、人間の社会で見えないことを教えてくれる」等々、それが「次はぜひ伊那谷で」とのことでしたが、実現しなかったのです。

このところ、まさに三寒四温の天気で、季節の移ろいを感じます。もうすぐ、春到来です。
私事で恐縮ですが、我が家で初めての子供が生まれようとしていたのが、閏年の2月29日か3月1日かという時でした。弥生という名前を考えていたところ、結局、3月1日に男の子が生まれましたので、奈良の東大寺二月堂の修二会（しゅにえ）から取って、修一と命名しました。
この修二会は、3月1日（旧暦2月1日）から2週間にわたって行われるもので、「お水取り」「お松明」という名前で知られています。天宝勝宝４（752）年から途切れることなく行われており、今年で1257回を迎えることになります。
3月12日の深夜（13日の午前1時半頃）、「お水取り」として、二月堂の本尊十一面観音にお供えする「お香水」を、若狭井という井戸から汲み上げる儀式が行われます。この行を勤める練行衆の道明かりとして、夜ごと大きな松明に火が燈されます。例年、その火に魅せられて、多くの参詣者が足を運びますが、まず炎の大きさに圧倒させられ、またその勇壮感に大いに心沸かせるのです。

＊今年の3月25日から上野の国立博物館で開かれる『国宝薬師寺展』で、初めて「日光・月光菩薩立像」が２体揃って公開されますが、薬師寺の修二会は「花会式」の通称で知られています。
　
＊入江泰吉『東大寺とお水取り』　集英社　1981年

私の故郷では、住民をシルバー特派員というかたちでフィンランドへ派遣したりして交流がありました。個人的にも、フィンランド大使館の文化担当と付き合いがあり、恩師が指揮者の故渡邊暁雄先生で、北欧音楽協会との付き合いがある関係で、大変親近感のある「フィンランド」ですが、一般的にはまだ遠い国でしょうか。
フィンランドは「森と湖の国」、日本よりやや狭い程度（33万8千平方キロ）の面積に人口20万人と、彼らも言うように小国ですが、経済レベルは高く、「福祉政策の行き届いているおかげで社会的経済的格差があまりない国」のようです。成田空港からの直行便ではヨーロッパの玄関口として、9時間半で行ける一番近い国といえます。近年ヒットした映画『かもめ食堂』（群ようこ原作・荻上直子監督作品・2005年）の舞台にもなりましたが、すぐ思い出されるのは「サウナ」「ムーミン」「サンタクロースのふるさと」、そして音楽の世界ではジャン・シベリウス（1865-1957）、建築家・デザイナーのアルヴァ・アールト（1898-1976）、携帯電話で世界一のシェアを誇るノキアなどのハイテク産業が代表的なところでしょう。
最近は教育国としても有名です。OECD（経済協力開発機構）の15歳を対象とした国際学習到達度調査（PISA）では、教育大国を自負していた日本を震撼させています。仲町つれづれNO.１３７でも取り上げましたが、2月9日付『週刊KODOMO新聞』（読売新聞・夕刊）でも、「教育先進国フィンランド」という見出しで「自分で学び、考える」フィンランド教育について紹介されていました。

実川真由・元子共著『受けてみたフィンランドの教育』（文藝春秋2007年）を紹介します。この本は、2004年8月から05年6月まで、AFS（財団法人）の交換留学生としてフィンランドのヘルシンキにある公立のヘルトニエミ高校へ留学した娘とその母親との体験記です。実川真由さんは高校２年生に編入しましたが、結論的には、教育パパ・ママがいる国でもなく、「塾も、偏差値も、まったくなかった」ということです。
その一部を紹介してみますと、まずフィンランドの学校は基本的に全て無料、授業料も無料、昼食と軽食もタダということです。受験もなく、中高一貫の学校で、日本の中学よりは少し規模が大きいようです。日本のように、朝から晩まで勉強することは考えられないとのこと、その代り、学校は「学びの場所」という意識がしっかりしていて居眠りすることは絶対にないそうです。校則はないし、学校に来る来ないは「特に誰にも強制されていない」、学校は単に学ぶ場所であって、学校＝生活の場ではないということです。
彼女が忘れられない先生という国語のエヴァ先生は、フィンランド教育の優れている点について「先生の質が高いことと、義務教育を九年一貫制にしたこと」と答えています。『週刊KODOMO新聞』でも、「フィンランドの教育では教師の力が大きく問われる」とありました。教師には大学院で修士号取得が義務付けられている上に、ほとんどが教職以外の仕事を経験したことがある人ということです。授業については母親も指摘していますが、多様な言語を学ぶことを教育の基本理念にしており、指導要領でも言語が占めるページが多いそうです。「授業は教室のなかで終わるもの」ではなく、「言葉を通して社会と文化への理解を深めること」を重視して、「話す力」に重点を置いているとのことです。また、九年一貫制になったことで「勉学面での優劣をつける競争に子供が巻き込まれなくなっただけでなく」「早い段階から職業選択にもつながる振り分けがなされなくなった」ということです。
この本は、留学から帰国した後、ちょうど一年前に親子で第二の故郷を訪ねて、「『第二の故郷を持ちたい』という人たちの、海外に目を向けるきっかけになれば」ということで、書かれたそうです。ご一読ください。

漫画『美味しんぼ』（雁屋哲原作・花咲アキラ作画）をご存知ですか。その主人公の山岡士郎の父、希代の美食家海原雄山のモデルの一部は、北大路魯山人だそうです。漫画では、雄山は魯山人の孫弟子で、魯山人こそが最大の目標という設定になっていますが、魯山人は、今でも陶芸家、書道家としても絶大な人気を誇っています。
茶懐石「辻留」の3代目主人は、21歳の時に修業として1年余り鎌倉の魯山人の家に住み込みました。当時の魯山人は70歳を超えていたが「朝食は簡潔、しかしいつも新鮮に」と細かく指示したり、死ぬまで店に通うなど、食事への執念は衰えていなかったそうです。（朝日新聞『ニッポン人脈記』０７・11・21より）
北大路魯山人（本名は北大路房次郎、1883－1959）は、明治16（1883）3月23日京都北区上賀茂藤ノ木町で生まれています。生前に父親が自殺し、すぐに農家に里子に出され、二転三転のうえ6歳で福田房次郎になります。母を知らずに育ち、10歳の時に丁稚奉公にでます。明治36（1903）年に書家を志して上京し、苦労を重ねながら頭角を現していきます。そして今日では、書、絵画、陶芸であれ、果ては美食を飽くなき追求した、スケールの大きさと懐の深さをもった芸術家として、多くのファンをもっています。
『知られざる魯山人』は、「魯山人会」の発起人であった父の下、幼少より魯山人の作品に親しんできた著者が、『諸君！』に2003年11月号から2007年7月号に連載したものをまとめて刊行したものです。何といっても「現存する資料のほぼすべてに目を通し、魯山人と接した人たちやその遺族、関係者など約80人に取材して書き上げたもの」で、取材後「新たに１千点ほどの魯山人作品を手に取った」とのこと、「注」も詳しく、十分な資料価値があります。
著者によると、「少年の頃私のもとを去った私の分身」で「最も鮮烈な記憶を与えた、美の象徴ともいうべき」『紅志野塩筍茶碗』だけは出会えなかったそうです。さらに、「眼前の器の美よりも脳裡に刻まれた美の絶対を確信することができた者には、器はもう不要である」とも。「記憶の所有に徹する真の美術家と、物の所有にこだわる蒐集家との差」であるといっています。
著者の父は、すべてを売り払って涙しながら痛飲していたが、たった1点だけは手元に残したとか。それは扁額「不知雲雨散」（杜甫の詩、相手に会えなくなったことを知らぬまま、今も慕っているという意味）という作品で、いつも見上げてそうです。その父は、昭和52（1977）年の夏の昼下がり、銭湯で倒れて亡くなりました。常々「人間、裸で生まれて裸で死ぬもんや」「人生、有無一線。生死の間は一線やちゃ」等々言っていたとのこと、実際そのとおりになってしまったわけです。魯山人と同じ76歳だったそうです。著者は最後に、この扁額を「父と魯山人の友情の形見とした」と結んでいます。

＊山田和　『知られざる魯山人』　文藝春秋　2007年
＊漫画『美味しんぼ』では「食の安全」シリーズを連載中ですが、第588話（08・01・15号）に成田市の有機農法で「野菜の生産、販売と同時に、自分で種を採ることを広める活動をしている」ところが登場しています。本当の意味での安全性を考えれば、無農薬で、自分で採った種が一番でしょう。「日本で売られている種の90％以上が、中国やタイなどで作られた外国産」ということです。この漫画では「種が農業の基本」といっています。（平成17年度のデータでは、国内農産物の中で、有機農産物は0.16％ということです。）

松本清張の『天保図録』(1964)という作品は、週刊朝日編集部から「時代小説を」と依頼を受けて、徳川の時代のどのあたりにしようかと考えた結果、江戸の事件はほとんど書き尽くされているが、天保改革があまり人に知られていないのではないか、今までに「天保改革そのものと正面から取り組んだものはなかった」ということで始められた一作です。週刊朝日の1962年4月6日から1964年12月25日の3年間にわたって連載された作品です。
あとがきに「初め、だいたい1年ぐらいで書き終えるものと思っていた。」が、「三年費やしても全部書き切ったわけではない」「心満たない結果になった。」とあります。意外に大きな内容だったため、3年もかかったということのようです。
天保改革は、天保12(1841)年に老中水野越前守忠邦に実力者の地位が与えられた時から始まります。不健全な財政を立て直すため、生活統制や勤倹節約を中心に極端なデフレ政策がとられます。「徳川氏のつくった封建土地制度が貨幣経済の発達により矛盾し破綻を来たした」時代だったのです。松本清張は「彼は天保改革のために生まれあわせたような男だった」と書いていますが、この「改革の動向を上流からだけ捉えずに、下級役人の立場からも眺めてみたい。」「そのほうがはるかにリアリティーがあり、現代意識に照応するから」ということで、本庄茂平次という道化者などを使って書き進めています。
清張の佐倉での講演（仲町つれづれNO.１３９を参照）の中では直接語られていませんでしたが、「あとがき」に「本稿を書くに当たっての取材旅行といえば、桑名と印旛沼に行ったにすぎない。」「だいたい、史実に沿って書いてきたが、一ヶ所だけ、わざと違えて書いたところがある。」と自ら書いています。さて、それはどこの部分のことなのでしょう？
また、水野忠邦の目指した事業の一つが、天保14(1843)年6月に始められた印旛沼の開鑿工事でした。これは「水田開発と利根川の氾濫防止と、米穀の運送路を拓くために」行われたのですが、費用分担の問題もあり、失敗に終わります。そして、このことが水野忠邦の失脚理由の一つでもあります。

＊水野忠邦は京都所司代時代に本居宣長門下の村田春門に和歌を学び歌集まで出していますが、和歌に
利根川の　ながれの末の　代々までも　清き心は　くみてしられん　
というのがあります。　〈『印旛沼開発史』より〉
＊天保4年に書かれた佐藤信淵(1769―1850)の『内洋経緯記』(1833)は、「印旛沼の開鑿利用については、いいことずくめで埋まっている」本です。松本清張は作品の文中で、水野忠邦はこの本を手放したことがないと書いています。

＊松本清張『天保図録』　朝日新聞社　1964年
＊松本清張『松本清張全集２７、２８』　文藝春秋　1973年　
＊栗原東洋『印旛沼開発史第1部上巻』　印旛沼開発史刊行会　1972年

今年度の芸術祭賞テレビ部門の大賞に、昨年の11月に２夜連続で放映されたビートたけし主演の『松本清張　点と線』(テレビ朝日)が選ばれました。原作の小説『点と線』(光文社1958)は、日本の社会派推理小説の原点といわれる松本清張の代表作です。映像化にあたっては、大金をかけて昭和32(1957)年当時を完全再現したそうで、2夜とも２３％超という高視聴率を記録して話題を呼びました。この正月にも再度放送されていましたし、ご覧になった方も多いことと思います。

松本清張の千篇にも及ぶという作品の中に、『遠い接近』(1978)という小説があります。1971年8月6日から1972年4月24日まで、「週刊朝日」に『黒の図説』という通しタイトルで連載された連作の一篇です。
この作品は、昭和17(1942)年の戦局が悪化していた頃の東京で、自営の色版画工の山尾信治(32歳)に召集令状が来た話から始まります。＜教育ノタメ召集・・期間三カ月・・入隊、歩兵第五十七聯隊(佐倉)・・入隊期日、九月十五日・・東京聯隊区司令部・・＞ということで、山尾信治は「佐倉聯隊」に入隊するのです。「軍隊の内部は、小学生のころ軍旗祭か何かで一度見学にきたことがあるが、そのころと今は少しも変っていなかった。その軍旗は現在満州に出動していて聯隊にはなかった。つまり、ここは留守部隊であった。」と書かれています。
そして、山尾信治はあれよあれよという間に本入隊となり、軍隊での生活が始まります。両親も妻も子どもも縁故を頼って広島に疎開し、被爆死してしまいます。そんな中、ふとした折に「赤紙」は役人によって不公平に発行されていることを知った山尾は、「すべての不幸がそのときに決まった。」ということで、ここからが清張の本領発揮、「復讐」という物語の展開になっていきます。不公平に対して、山尾はとことん立ち向かっていくのです。
清張作品に見られるこの特徴について、社会心理学者の石川弘義さんは「この自己防御・自己防衛というのは清張文学の要であり、そこには「母の気の強さは絶えず自己防禦から出ている。」(『実感的人生論』より)という母の影響、母親への愛着が反映されている」と分析しています。(解説：『松本清張全集』３９所収・1982・文藝春秋)

松本清張は、少年の頃からたいへんな苦労を重ねています。それをバネに、作家としては42歳からのスタートでしたが、旺盛な執筆力や構成力で、ミステリーのほかにも、『清張通史』(講談社1976－83)に代表される古代史の論考から『昭和史発掘』(文藝春秋1965－72)など現代史まで領域を広げた、松本清張ならではの独自の世界を構築しています。
さらに、千葉を題材にした作品に『天保図録』(朝日新聞社1964)があります。天保時代の印旛沼の開発を書いたもので、佐倉での講演（仲町つれづれNO.１３９を参照）でも、取り上げられていました。（次の回に、続く。）

ここ一週間、中国製の冷凍食品問題で日本中がパニック状態になっています。佐倉市の学校給食等では一切使用していないということでした。今回、自宅の冷蔵庫の中身を改めて確認してみました。「自分が食べるものを自分で作り出せない」「食の根底から崩れている」という、なんとも悲しい現実がありました。これほどに、日本の食料自給率(2006年度は39％)は危機的ということでもあります。改めて、「スローフード」「地産地消」運動の実践の重要性を感じました。（仲町つれづれNO.３９を参照ください。）

明治時代に書かれた『食道楽』（1903）という小説があります。1903年1月から12月まで報知新聞に連載されたものですが、「これと並行して、春夏秋冬の4巻の単行本が自費出版で順次刊行されると、飛ぶような勢いで売れ、春の巻1冊だけで4万5千部以上、4巻では軽く十万部を超えた」そうです。
村井弦斎（1863－1927）が書いたこの小説は、大原満という主人公と親友の妹お登和との結婚話なのですが、それ以上に「料理が主役」だそうです。研究者の調査によると、630種もの料理が登場するといわれています。
村井弦斎はこのベストセラーの収入で、平塚に約1万6千4百坪の土地を購入して、家屋、野菜園、果樹園、温室、鶏舎等々をつくり、自給自足に近い食生活を実践したり、料理法の開発や研究も行ったそうです。
また、弦斎は「報知新聞」に足かけ6年（1896－1901）連載した『日の出島』（11巻13冊・春陽堂）という、明治時代では一番長い小説も書いています。当時、幸田露伴（1867－1947）や尾崎紅葉（1867－1903）などでさえ途中断念した「新聞連載」ですから、新聞連載小説を書くということは、大変な負担だったことでしょう。他にも、家庭小説や歴史小説など様々な小説も発表していますが、今日では“食道楽の弦斎”ということで、かろうじて知られている程度です。
黒岩比佐子さんの書かれた評伝によりますと、『食道楽』という作品は、今日でいう料理のレシピだけでは決してなく、「食生活の重視、家計の中の食費の見直し、台所と台所道具の改善、料理と食事の合理性の追求、栄養学・生理学・衛生学等の科学知識の重要性など」啓蒙的なことが込められた内容であり、当時の新聞小説の「娯楽を与える」「読者を楽しませる」ことが重要な使命という中でも、「食の楽しみ」というより「教訓小説」という一面のほうが強い内容だったということです。しかし、村井弦斎の思いとは別に、当時はグルメ小説として大衆にもてはやされ、読まれたといってよいでしょう。
弦斎の娘さんによると、中華料理の達人・楊家達に「中華料理の研究は他のどの本よりも深い」といわれたことがあるとか。また、村井弦斎の一番の趣味は釣りだったそうで、『釣道楽』（新人物往来社）とか、『酒道楽』（岩波文庫）、『女道楽』などの作品もあります。この機会に一読をお勧めします。

＊阿川弘之の『食味風々録』（新潮社2001）によると、嫁入り道具と一緒に『食道楽』は阿川家にきたそうです。

＊黒岩比佐子『「食道楽」の人　村井弦斎』岩波書店　2004年
＊村井弦斎『食道楽』上・下　岩波文庫　2005年